Выставка возникла из импровизированной художественной экспедиции: группа студентов-бакалавров провела неделю в лагере на склонах Этны, снимая гору и жизнь вокруг неё. Для этого ими были использовали как «свежие», так и просроченные плёнки, что позволило создать необычный фото и видео-рассказ.
Кураторский дуэт Джулии Мадзоне и Джузеппе Спины, а также пространственная инсталляция, разработанная Лукой Марулло из студии Parasite 2.0, соединили в проекте хрупкость изображения, вулканический пейзаж и эксперименты с пространством.
Исследователи Джорджо Коста [Giorgio Costa] и Массимиано Кардоне [Massimiliano Cardone] под руководством профессора Марко Виккаро [Marco Viccaro] из Департамента биологических, геологических и экологических наук Университета Катании, помогли кураторам выставки с точностью репрезентации биологии и географии вулкана внутри художественной инсталляции.

Выставка была посвящена не только фотографии, но и тому, как можно выстраивать эмоции и ощущения в рамках кадра. Мы решили опираться на то, что сами студенты уже делали с камерами, — на композицию.
Пропорциональная сетка постеров была основана на классическом фотографическом формате 3:4. Отталкиваясь от правила третей, мы добавили внутреннюю рамку и сделали её отправной точкой для главной сетки. Затем ширина постера многократно делилась пополам, пока не получился минимальный модуль, который был расширен по горизонтали и вертикали, формируя целую систему. В верхней и нижней части были отмечены зоны безопасности для печати.
Таким образом было создано около 60−80 вариантов постеров. Кураторы вместе с Лукой Марулло, главным куратором выставки, отобрали те, которые наиболее точно отражали эстетику и настроение самой экспозиции и пространства, где она проходила.

В этом разделе представлена лишь малая часть сотен аналоговых фотографий и тонны 8 и 16 мм плёнок, снятых группой во время недельного путешествия по Этне.

Как и в большинстве наших проектов, мы использовали собственный шрифт arka Sans, адаптировав его под настроение выставки. В одних вариантах гарнитура была смягчена — формы округлены, чтобы перекликаться с природой и не спорить с почти «биологичными» аналоговыми фотографиями на фоне.
В других же шрифт, напротив, был заострён: линии стали жёстче, чтобы подчеркнуть контраст с изображениями и строгую геометрию сетки. Такой двойной подход позволил типографике быть одновременно ненавязчивым спутником и конструктивным каркасом, проявляясь во всём пространстве выставки — от наклеек и навигации до промо-материалов и буклетов.